Après de multiples écoutes cet album se révèle une bonne surprise.

Ce que le groupe a perdu en puissance, il l'a gagné en orchestration. L'ensemble est très riche, que ce soit au niveau des riffs ou des vocaux.

Alors pourquoi je ne mets que 7 ? parce qu'au final on connait quand même la recette et je trouve qu'il y a un côté surfait.
Je fais partie des nostalgiques de la période "Stormblast', froide et minimaliste mais diablement efficace.

Mais dans l'ensemble je garde un avis flatteur sur cet opus.

Je ne suis pas spécialiste de Dimmu (avant cet album je connaissais juste quelques titres comme Burn in Hell, Progenies of the Great Apocalypse, ...) , pas plus que de black metal (c quoi ça ?).
J'ai acheté cet album suite à l'écoute sur le site NB, et quelle claque !
J'adore cet exubérance symphonique / metal qui me rappelle Therion voire le Classical set d'Epica. Enorme

Pour moi cet album n'est pas exceptionnel mais reste sympathique malgré tout.

Pour commencer, il ne faut pas voir cet opus comme un album de black metal, mais plutôt comme un album de metal symphonique avant tout, je pense. Faut s'y faire, le groupe à évoluer et ne reviendra pas en arrière, alors évaluons-le comme tel.

Moi j'aime beaucoup ces orchestrations et ces chœurs, qui offrent une dimension assez majestueuse aux morceaux. De plus, les arrangements symphoniques sont bien mis en valeur par la production massive.

Les compositions, là, ne m'ont pas emballées plus que ça. L'effet d'entendre la même chose est apparu trop souvent à mes oreilles et parfois je me suis ennuyé, ce qui est dommage vu les atouts de ce "Abrahadabra". Heureusement qu'il y a des guests de talents, comme Agnete Kjølsrud, l'excellente chanteuse de Djerv et Animal Alpha, sur la chanson "Gateways". Mais il y a du chiant, à la manière de "The Demiurge Molecule".

Bref, pas un album exceptionnel mais sympathique, qui suffit à me combler, même si je ne donne pas tr_s longtemps en terme de durée de vie à "Abrahadabra".

Note finale : 6,5/10

@ Balin : Daray n'a pas enregistré les parties de batterie de cet album il assurera par contre le live.

C'est Tony Loreano qui a enregistré en tant que "batteur session" et son jeu trés fin est trés reconnaissable . Silenoz à laché le morceau dans une interview parue dans le dernier Metallian

euh... Bon alors disons le franchement, c'est album est une putain de grosse claque ! c'est sûr que le Dimmu Borgir de Puritanical est bien loin, mais énormément de nouveaux éléments s'incorporent à la musique des Norvégiens (par exemple les orchestrations incroyables). Une vraie réussite pour un groupe qui ne se laisse pas vivre !

Je ne suis absolument pas d'accord avec l'avis du chroniqueur.

Les orchestrations sont de loin les meilleures produites dans le registre des groupes de black symphoniques.

Alors oui c'est sur c'est d'un autre âge et ça appartient au passé les ambiances de claviers old school.

La musique de Dimmu à gagné en raffinement et en profondeur ce qu'elle à perdue en brutalité sans pour autant jouer la carte du mid tempo , c'est juste que ça va pas tout le temps à 100 à l'heure et c'est pas plus mal car ça sert vraiment les ambiances et le placement des choeurs. Les riffs de guitare sont désormais plus variés et se positionnent un peu plus dans la veine black death.

La batterie assurée par Tony Loreano regorge de trouvailles et accentue la finesse des structures des morceaux et des orchestrations sans pour autant renier les blasts et les cavalcades de double grosse caisses.

Je ne parlerai pas de leur nouveau look la musique c'est la musique le reste c'est du superflu.

Trés bon album Dimmu Borgir à su retrouver un nouveau souffle pour nous proposer un album somptueux et tout simplement différent !

Rhâââ, Nola, I'm so agreeeeeee with you ! J'attendais que l'esthétique colle à la puissance et tout le tremblement, mais quand on en a écouté une on a tout écouté, et effectivement sur le milieu de l'album comme tu le dis si bien on se lasse, mais alors !